采桑子读后感

采桑子读后感范例13篇。

采桑子读后感【篇1】

《采桑子》是一部讲述满族显贵家族的生活长篇**。这是一幅描绘人物命运的美丽画卷，充满诗情画意；是一曲沧桑，感悟人生的无尽挽歌。

**初期，大宅门里的满人四散。十四兄妹分别西迁东迁：长子叛逆皇室，加入国民党；长女为票戏痴迷一生；次子因萧墙之祸无奈自尽；为了追求自由婚姻，二女儿被逐出了家门。

一个家庭的兴衰，一批家庭孩子的飘泊。在这本书之内展现得淋淋尽致。

此书的标题选用清朝诗人纳兰性德的诗词《采桑子》中的一部分。每一个标题，作者都给了它一个生动感人的故事。

最让我印象深刻的是几次金舜镅少女的故事：金舜镅少女是七个中最美的。是所有人最宠爱的格格。

一年夏天，当国民党的大哥带回了一位风流倜堂的年轻军官，那年轻军官英俊之外就是儒雅，星眸皓齿，美如冠玉。那名年轻军官名叫沈瑞方，至于舜镅怎么和沈瑞方搞在一起的，没有一个人清楚。当沈家的人上门提亲时，所有人都惊呆了。

父亲把那人的脚放在门外，用螺栓锁上门。提起棍子就往后院走。毕竟，舜镅是金枝玉叶，身体娇嫩，肉质珍贵。他受不了父亲的殴打。

因为后院有一道门直接通向沈家，舜镅趁着晚上的安静时间跑到沈家。投入了沈瑞方的怀抱。父亲一怒之下，把后院的小门堵住了。

从此不许舜镅再踏进金家一步。

这个故事之所以给我留下深刻印象，是因为金氏家族反映了旧社会的封建思想。因为沈瑞方是国民党军官，所以金家所有成员都反对金舜镅与他交往。由于金舜镅拒绝与父母安排的大家庭结婚，金家对她的态度大打折扣。

金舜镅给我的感觉就像是草原上的牧民，不羁，却被牧民束缚；像家养的狗一样，他胆大妄为，但终究逃不掉主人的枷锁。不仅是金舜镅洲，还有金家的其他13个孩子。因为是大家庭的孩子，他们从小就没有真正的幸福。

只有父亲冷漠的脸庞和母亲唠叨的教育才能让人记住。

《采桑子》让我真正地体会到了封建社会中大户人家子女们悲惨的生活，也时刻提醒着我一定要向着新时代前进！

采桑子读后感【篇2】

“而今才道当时错”，劈头道来，恍如禅师的当头一棒，我不愿信它是言简意赅，却又无法证明这句子装带了些许华丽的词藻。可偏偏就是这样的言语，直抒胸臆、平淡如话，最能引起人的沉思。

苏樱说，有些句子的好需要用岁月来体会，譬如“冠盖满京华，斯人独憔悴”；有些句子的好需要反复吟哦才能体会，譬如“共眠一舸听秋雨，小簟轻衾各自寒”；有些句子的好是在读不明白的困惑中体会到的，譬如“一春梦雨常飘瓦，尽日灵风不满旗”。

精心挑选出的意象，夹带着诸多情感的融入，伤由景现，寄情于景，大抵是好的。可容若的好，却好的是直白，好的是动人心弦，好的是点透了读者的心。错了，当初真的错了，容若的率真，没有忌讳，少了掩饰，多了几分宽宏大量。

常人孰能无过，贵就贵在错了能够认识到了错，最平常不过的悔意，更增添了让人心疼的感触。

我读《采桑子》，与容若倾谈，“满眼春风百事非”的现实，许是将他弄得伤痕累累。“情知此后来无计，强颜欢期”，许是让他久久无法释怀。“红泪偷垂”，容若借了薛灵芸的典故，许是无奈离别。

注定，独属《采桑子》，独属容若，独属满清第一才子的点点心事。

一入宫门深似海，与表妹的离别，让他写下“相逢不语，一朵芙蓉著秋雨”；一别如斯，从此再无相逢日，与卢氏的死别，让他忆起“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”；天南地北双飞雁，与沈宛的生离，最最叫他心凉，“心字已成灰”。

如何叫人不哀叹？

君本天上痴情种，不是人间富贵花，抛却了官场上的尔虞我诈，弃离了文人墨士的惺惺作态，与梁汾，容若自比“黄九自招秦七共泥犁”。这样的自由，如此的洒脱，让我不得不惊叹，就是这份心境，让他如此直指人心地道出：“而今才道当时错。

”我无从剥夺那属于容若的错，更无从道明这错，错的因何。也许，人类的生存，本身就是在经历错误。因为害怕错误的选择而让自己随波逐流是错误的；我们看不到别人的利益是否因为自己的利益而受到损害，这是错误的；因为世界的信任而造假是错误的；因为你错了而不承认自己错了，那就更错了。

又如两年前的汽车召回门事件，那时曾网络上各抒己见、**们议论纷纷，即便是顶着这样的压力，销售方也毅然决定召回。错了，就避免不了的发生，让伤害降到最低，承认这个错误，弥补这个错误的行为，这种心情比罗南德还要多。

“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，我知道，知道他的词没有青莲居士的磅礴大气；“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜”，我知道，知道他的词亦没有杜少陵胸怀兼济之情。有人说，这样的细腻，难用言语、诗词表述的直白，世人难晓，容若难遇。

笛声渐起，古筝和谐，水汀婷垂，池中鲤鱼，画船在雨中沉睡。容若的词，注定独属他的天地；容若的感情注定属于当年的往事；梨花落尽月又西，伊人离去，这便是故事的终结吗？容若的情不随词终，不随词止，那些独属容若的心事儿，几人知。

高三:陈方曦

采桑子读后感【篇3】

艾墨轩《采桑子·重阳》新中国的缔造者毛泽东主席于1929年创作的一首词。诗通过对重阳的描写，表达了诗人对革命根据地和革命战争的敬仰；表达了革命的人生观、世界观；它表达了诗人宽广的胸怀和高度的革命乐观主义精神。前后阕都是由议论转入写景，寓情于景，景中抒情。

哲理寓于直叙，议论，写景之中；深情寓于宏观秋光之中。整首诗写得明快明快，气势恢弘，鼓舞人心。

原文：采桑子·重阳

人生易老天难老，岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。

读着这样荡气回肠的词，让人感到心潮澎湃，激动万分。毛泽东的这首词与古人写重阳节诗词的不同在于：它脱尽了古人“悲秋”的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，以壮丽的诗意环境和昂扬的激情，唤起人们为理想而奋斗的豪迈精神和高尚情操。

此词以极富哲理的警句“人生易老天难老”起句，起势突兀，气势恢宏。“人生易老”是将人格宇宙化，韶光易逝，人生短促，唯其易逝、短促，人们更当努力进取，建功立业，莫让年华付流水。“天难老”却是将宇宙人格化。

冬来夏去，日升月落，春秋更趋有序，景色总是新的。但“难老”并非“不老 ”，因为“新陈代谢是宇宙间普遍的永远不可抗拒的规律”（毛泽东《矛盾论》）。“人生易老”与“天难老”，一有尽，一无穷；一短促，一长久；一变化快，一变化慢。

异中有同，同中有异，既对立又统一。它揭示了生命的真谛和永恒的真理，闪耀着辩证唯物主义的思想光辉，具有强烈的美学启示。“岁岁重阳”承首句而来，既是“天难老”的进一步引申，又言及时令，点题明旨，引起下文：

“今又重阳，战地黄花分外香”。“今又重阳”是“岁岁重阳”的递进反复，年年都有重阳节，看似不变，其实也在变，各不相同：如今又逢佳节，此地别有一番风光。

古代重阳有登高赏菊的习俗。毛泽东为何说“战地黄花分外香？”是有缘由的。

毛泽东笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋和比的特点。词的作者以喜悦的心情品味重阳的美景。

黄花装点了战地的重阳，重阳的战地因此更显得美丽。“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。

这一句让人们读到：这是有情有景，有色有香，熔诗情、画意、革命意志、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，而不仅仅是“战地黄花分外香”七个字的本义，它既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。

而“一年一度秋风劲”，这个“劲”字，力度极强，写出秋风摧枯拉朽、驱陈除腐的凌厉威猛之势，笔力雄悍，极有刚健劲道之美。此情豪迈异于东风骀荡、桃红柳绿、莺语燕歌、温柔旖旎的春日风光。然而，强烈的西风和庄重的秋意在作者心中引起的不是悲伤，而是兴奋。

诗人的感情、战士的气质决定了他的审美选择：“胜似春光，寥廓江天万里霜”。天朗气清，江澄水碧；满山彩霞，遍野云锦，一望无际，铺向天边，极写景色之瑰丽。

毛泽东的《采桑子。重阳》有情有景，有色有香，熔诗情画意、革命意志、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。以壮丽的诗意环境和昂扬的激情，唤起人们为理想而奋斗的豪迈精神和高尚情操。

20xx年10月14日

采桑子读后感【篇4】

《采桑子.重阳》读后感

采桑子.重阳

毛泽东人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。

《采桑子.重阳》作于1929年重阳节，为当年阳历10月11日。毛泽东在闽西征途中，欣逢重阳佳节，触景生情，因成此词。

整首词写了泞秋的战地风光，写得那么鲜明爽朗；它表现了对自然和人生的看法，表现得那么豪迈乐观。天空海阔，气度恢宏。使人读过以后，毫无感到肃飒之气，而会受到无限鼓舞。

古往今来，歌咏人生的诗词很多，但大多带有悲观色彩，毛泽东一句“人生易老天难老”且不是悲观面对，而是告诫我们大自然的规律不容回避，应该珍惜生命，造福人类。虽然古诗词与现代诗歌人们看到了同样的客观存在，同样的有限和无限的联系，但经过无产阶级革命家的这样说，却没有悲观的意味。这就是毛泽东与其他诗人在世界观上的不同。

“战地黄花分外香”，是对革命战争的由衷赞美。谁都知道，战争是伴随着牺牲和灾难的。特别是在前线的人们，随时随地都有牺牲的可能。

如果一是对革命战争具有英勇无畏的献身精神，如果一是把战争看作是一种幸福，一种愉快，他就不会对“战地黄花”有一种“分外香”的感觉了。这样的世界观给他带来了革命性的乐观主义。

“一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜”。毛泽东对秋天的描写可以说是独树一帜。

在古代文学的传统描写中，秋天总多少和悲秋相关，但毛泽东笔下的秋天，脱尽古人悲秋的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，它写了深秋的战地风光，写的那么鲜明爽朗；它表现了对自然和人生的看法，表现得那么豪迈乐观。天空海阔，气度恢弘。它以壮丽的诗情画意和昂扬的豪情唤起人们在为理想奋斗中的英雄精神和高尚情操，使人们受到无限的鼓舞。

如果我们能理解毛泽东的诗，似乎就能理解中国的过去和这片古老土地上积淀的海洋。

采桑子读后感【篇5】

《采桑子》是中国古代文学的经典之作，作者是南宋时期的文学家王之涣。这篇诗意绵长，描绘了女子采桑的场景，以及极富哲理的诗情。在读完《采桑子》后，我被其中的深意所打动，产生了许多感悟。

诗中的“采桑子”是女子采集桑叶的形象，她们身着轻纱，在细雨中低头扶苏。这个场景似乎平凡普通，但诗中以夏日的雨水，寓意着命运多舛，人生的起伏不定，折射出人们面临的各种困难和挫折。采桑子却毫不气馁，她们沉默而坚韧地工作着，背负着家庭的重担。这种沉默中的力量和坚韧令人敬佩。正是这种坚韧不拔的精神，使她们能够扛起生活的重负，迎接未来的挑战。

与采桑子的辛勤工作相对比的是诗中的男子，他们舞剑弄刀、歌舞升平，过着自由奔放的生活。正是因为这种自由奔放，使他们无法理解采桑子的辛苦和坚持。他们并不了解，采桑子背后所隐藏的生活艰辛和职责。这些男子所追求的自由和享乐，实际上只是表面的享受，而没有真正的内涵和价值。通过这种对比，作者通过诗歌启示人们，生活中的苦难和困境并非可怕，反而能够成就内心的坚强和智慧。

在诗中，王之涣运用了丰富的意象和细腻的描写，展现了深深的哲理和情感。诗中的雨水表达了人生的苦难，而夏天的无尽，预示着困苦是暂时的，春天的继续，代表着生命的希望。这种以自然景物来抒发情感的手法，不仅展示了王之涣的文学造诣，更让诗歌更具亲和力，使读者能够更好地理解和感受其中的情感。

在读完《采桑子》后，我不禁联想到现实生活中的女性，她们也面临着各种挑战和艰辛。她们总能坚忍不拔地面对困难，以自己的力量去创造美好的生活。正如诗中的采桑子一样，她们并不退缩或埋怨，而是默默地承担着自己的责任，并用行动诠释着坚持和奋斗的精神。

《采桑子》虽然写的是昔日的女性，但其中的哲理却与现代社会中的每个人息息相关。它唤醒了我对生活的思考，让我明白了不论面对怎样的逆境，只要坚持不懈，我们就能够战胜困难，迎接更美好的未来。读完《采桑子》，我深深感受到了坚韧不拔的力量，也更加坚信只要我们努力去实现自己的理想，我们就一定能够实现。

采桑子读后感【篇6】

《采桑子》是明代文学家冯梦龙所作的一篇短篇小说，通过讲述主人公采桑子的故事，描绘了民间生活的真实与艰辛。阅读后，我深受触动，对这篇文章进行了深入的思考和感悟。

文章通过塑造主人公采桑子的形象，展现了她的善良、努力和执着精神。采桑子出身贫寒，父亲早逝，母亲又重病缠身，是家中的独生女。为了生活，她每天勤劳地采摘桑叶，供给织布厂，谋取微薄的收入。尽管生活压力很大，但采桑子并不气馁，她以自己微薄的力量，担负起照顾家人的责任。文章中写到她在寒冬腊月里，往返于冰天雪地之间，一丝不苟地采摘桑叶，尽管她的手被寒风割裂，额上沁满冰霜，但她依然坚持不懈地努力。这种坚韧不拔的精神深深打动了我，使我明白了努力与坚持的重要性。不管生活多么困难，我们都不能放弃希望和努力，只有坚持不懈才能迎来成功的曙光。

《采桑子》也向我们展示了现实社会中的阶级困境和不公平现象。文章中描写了织布厂的奸商窃取了农民劳动的果实，与贫穷之人为敌，剥削工人的苦功。主人公采桑子无法忍受这样的不公平，她大胆地抵抗厂主的压迫。她的正义之举并未获得众人的认同，厂主反而对她进行残酷的惩罚。这个情节令人痛心，却也引发了我对社会不公的反思。无数人像采桑子一样，勤劳努力工作，却仍然生活在贫困之中，同时还要面对社会的不公平和压迫。这让我深深意识到，社会阶级的困境需要我们共同关注和解决，每个人都应该有平等和公正的机会。

《采桑子》也通过对主人公内心世界的描写，展示了她的理想与追求。采桑子虽然生活困苦，但她内心充满了对美好未来的向往和追求。她梦想着成为一名织布厂的女纺工，通过自己的努力脱离贫困，改变命运。尽管她的希望可能只是一种无法实现的幻想，但这种美好的追求仍然给予她力量和动力。通过采桑子的经历，我明白了梦想的重要性，它能够驱使我们突破困境，获得进步和成长。无论我们目前的处境如何，只要我们有梦想，就有可能在未来取得成功和幸福。

小编认为，作为一篇描写劳动者生活的短篇小说，《采桑子》通过真实而细腻的描写，展现了主人公的善良、努力和追求，并通过揭示社会的阶级困境和不公平，引发了对社会的反思和思考。读完《采桑子》后，我对于努力与坚持有了更深刻的认识，并感到每一位劳动者都应该得到平等和公正的对待。同时，我也明白了梦想的重要性，我们应该秉持着对美好未来的向往，追求着自己的梦想，不断追求进步和成长。

采桑子读后感【篇7】

《采桑子》读后感

《采桑子》是唐代文学家白居易创作的一篇辞章。通过对一位贫苦的少女采桑子的描述，展现了唐代社会的贫富差距和妇女地位的低下。读完这篇文章，我不禁感叹古代社会的残酷和不公，同时也对白居易的描写手法和社会关怀产生了深深的敬意。

文章开头，白居易生动地描绘了村庄中的贫苦生活和农村少女采桑子的形象。他写道：“桑花如雪，蚕儿虫多，双枝照日，百蝶争舞。鸟啼黄犊背草圆，牧童鸣笛吹前缘”。这幅田园诗般的景象，让读者仿佛看到了桑树丛中，那少女的身影。她瘦弱的身躯被太阳晒得黑黝黝的，但她抱着一把利刃，对着树上多如群星的桑蚕虫进行采摘。白居易用细致入微的描写，将读者带入了那个贫困而艰辛的农村世界，让人感受到了生活的艰辛和辛苦。

在文章的后半部分，白居易通过描写采桑子的心理活动和生活境遇，更加鲜明地展示了社会的贫富差距和妇女地位的低下。他写道：“她幼而失亲，孤而遗类，年长益贫，青春悔贱。吾问之其所以受命之由，她六言一叹而已”。采桑子的命运不幸福，她年幼失去了父母，从小就孤苦伶仃。年纪越长，贫困越深，社会地位越低下。她的生活没有丝毫的希望和尊严，只有愁苦和叹息。这种无助和绝望的心情深深触动着读者的心灵。

不仅如此，白居易通过对采桑子的描写，还间接地批评了当时的社会制度和封建礼教。他写道：“豪家子弟食利至，禁妓防姬鄙艳姿”。这句话意味深长，表示了豪门子弟们贪婪富贵的心态，并对妓女和娼妓进行歧视和压制。而这种歧视和压制，正是导致了像采桑子这样少女的贫困和低下地位的原因。通过这样的揭露，白居易呼吁社会应该关注弱势群体的处境，摒弃一切对于妇女的歧视和压制，以实现社会的公平正义。

《采桑子》是一篇真实而又触人心弦的文章。通过对一个贫苦少女的描写，白居易深入展示了封建社会的丑恶和不公。在这篇文章中，他既揭露了封建社会对妇女的歧视和压迫，又表达了自己对于社会不公的关切和呼吁。他的描写逼真而又感人，字里行间蕴含着对人性的思考和对生活的热爱。

《采桑子》不仅仅是一篇文学作品，更是一面社会的镜子。通过这篇文章，我们可以看到历史上的社会现象和差异，更能反思当今社会的问题和不公。我们应该借鉴这篇文章的精神，关注社会中的弱势群体，努力打破封建社会的壁垒，追求社会的公正与平等。只有这样，我们才能建设一个真正公正和谐的社会。

采桑子读后感【篇8】

《采桑子》读后感

《采桑子》是一本描写中国农村生活的小说，它通过一系列引人入胜的故事，展现了农村人民的勤劳、善良和百折不挠的精神。在这部小说中，作者生动地描绘了人物形象和环境，使读者有身临其境的感觉。

在《采桑子》中，作者通过深入细致的描写，塑造了一系列鲜明而丰满的人物形象。例如，小说中的女主角水丰姑，她是一个普普通通的农村妇女，但她却因为勤劳、善良和乐于助人而备受人们的尊敬和喜爱。她用自身的行动诠释了农村人民的真实形象，使人们感受到了他们与众不同的精神特质。作者还通过描绘其他一些人物，如水丰姑的丈夫杨丰哲、乡村中的青少年等等，使读者对他们的生活和内心世界有了更深刻的了解。

另外，环境描写是《采桑子》中的一大亮点。作者以细腻入微的笔触，描绘了农村的田野、村庄、山川等，将读者带进了一个真实而美丽的世界。这些细致而丰富的描写，不仅让人们对农村环境有了更直观的认识，还增强了读者的阅读体验。通过这些描写，读者不仅能够感受到农村生活的艰辛和乐趣，还能够更好地理解和关注农村人民的处境和需求。

《采桑子》中的故事情节也非常引人入胜。作者通过一系列紧凑而曲折的情节，将读者带入了一个充满悬念和感动的世界。例如，小说中水丰姑与杨丰哲的爱情故事，他们生活中的困难和挫折以及他们互相扶持和共同奋斗的故事，都让人们深感触动。这些故事不仅展示了人们在困境中的勇敢和坚持，还给读者们留下了深刻的思考和启示。

《采桑子》是一本值得一读的小说。它以细腻的描写、扣人心弦的情节和丰富的人物形象展示了农村人民的生活和精神世界。通过阅读这本书，读者不仅能够感受到农村人民的劳动和付出，还能够更好地认识和了解他们的生活状况和需求。同时，这本书也让人们感受到生活中的真善美，让人们在感动和思考中得到启示和成长。

采桑子读后感【篇9】

《采桑子》是一部讲述满族显贵家族的生活长篇小说。这是一部描摹人物命运，富有诗情画意的斑斓画卷；是一曲沧桑，感悟人生的无尽挽歌。

民国初期，大宅门里的满人四散。十四个兄弟姐妹各奔西东：长子反叛皇族加入国民党；长女为票戏痴迷一生；次子因萧墙之祸无奈自尽；次女为追求自由婚姻被逐出家门。一个世家的兴盛至败落，一群世家子弟的飘零。在这本书之内展现得淋淋尽致。

此书的标题选用清朝诗人纳兰性德的诗词《采桑子》中的一部分。每个标题，作者都给予了它生动感人的故事。

让我印象最深刻的还要数次女金舜镅的故事：金舜镅是七个格格中最美的一个。是所有人最宠爱的格格。一年夏天，当国民党的大哥带回了一位风流倜堂的年轻军官，那年轻军官英俊之外就是儒雅，星眸皓齿，美如冠玉。那名年轻军官名叫沈瑞方，至于舜镅怎么和沈瑞方搞在一起的，没有一个人清楚。当沈家的人上门提亲时，所有人都惊呆了。父亲把提亲的人一脚揣出门外，栓上门。提起棍子就往后院走。舜镅毕竟是金枝玉叶，身娇肉贵，经不起父亲的一阵毒打。因后院有一门直通沈家，舜镅就趁夜深人静之时，跑到了沈家。投入了沈瑞方的怀抱。父亲一气之下，把后院的小门堵了。从此不许舜镅再踏进金家一步。

这个故事之所以给我深刻的印象在于金家体现出的旧社会中的封建思想。正因为沈瑞方是国民党军官，金家所有人都反对金舜镅与他来往。正因为金舜镅不肯下嫁与父母亲安排的大户人家，金家人对她的态度大打折扣。金舜镅给我的感觉就像草原上的牧马，放荡不羁，但却受着牧马人的约束；像家犬一样，胆大妄为，但终究还是逃离不了主人的束缚。不仅金舜镅如此，金家的其他十三个子女都如此。因为是大户人家的子女，从小到大都未曾有过真正的快乐。记忆里只有父亲冷峻的面容和母亲絮絮叨叨的教育。

《采桑子》让我真正地体会到了封建社会中大户人家子女们悲惨的生活，也时刻提醒着我一定要向着新时代前进！

采桑子读后感【篇10】

《采桑子》已经看过很多天了。以我的记忆力，忘记了的以后也再也不会想起来了。与一本书作别，和一个人再见，世事的无常就是与一群新欢旧爱恩断义绝。

我没有老七的情结，以后再见此书，绝不会像他见了大红双耳瓶般跌跌撞撞。情结源于喜爱，而我的喜爱呢？不提也罢。

前几天看完《西部世界》，里面讲了意识的起源，阿诺德说：我错了，我以为这是一个向上发展的过程，不知道它原来是向内渐近的。

在渐向西斜去的冬阳里像多洛雷尔傻坐了一个下午，不知不觉地把自己也沉了下去。

然而我的生活里并没有苦难来唤醒什么。我原以为阅读只是一个攀登的过程，不断地攀升下去，终归能得出一个峰值；我忘了，阅读是平铺而内向的，读得越多，只会离圆心越近，一方面，看自我更清晰；另一方面，看他人就更模糊了。海子在诗歌里感叹：我能顺手摸到的东西越少越好一一他那时应该说，像我这样的人不要太多，能够追随上我的苦难，也不要太多。

人生好像一场孤独的比赛，当我们走得太慢，就容易掉到自己的后面。叶广岑用最后的笔墨去写老七，也许在她心里，那就是她自己。掉到后面的自己，有眷恋也有欣慰，有释然也有不甘，然而吟诗作画，皆成过去。一个人能为情所困，却又能困住时间，该是多么骄傲？哪怕她看到了他在小院里闭门造画的固步自封，也不屑于纠正他那任性的一生。

有人曾问：叶广岑与严歌苓，较之如何？这真是个问题。后来我读完《波西米亚楼》，再想起此书，仿佛看见了两个身影，一个正在走来，一个正在走去。走来的是欢快的，走去的是落寞的，来去的潮汐里，她们并没有如我们想象般地挥手示意。潮汐之所以是潮汐，不在于它想要什么，在于它忍痛放弃和卷土重来的反复自如。

《采桑子》里写得最好的，是老姐夫的部分。

躲在西去的余晖里我想，真实的东西写得再真实，不过是生活的倒影；不真实的东西写出真实来，才是功夫。我已经过了入戏的年纪，一本书，一幕剧，要再生出身如其人的感觉，近乎不可能了。我只能像老父亲有气无力地陷坐在沙发里望着十一台，偶尔睡着，偶尔醒来，跟着唱词一起一落。

堪破，原来是件这么无聊的事情。我们爱的爱的，我们恨的恨的，镜花水月般清清楚楚。

也许会说，还有不幸啊，我们永远也不会忘记。然而忘记了，确实是忘记了。当老大出场，通篇里天皇贵胄的自傲就像小石子沉了下去，而对政治的献媚死鱼般浮现上来。虚伪抹去了不幸，人们所受的苦，终究是白受了。

不止一次我猜测，来到圆心抵达自我的人们，到底还剩下什么？他们经历了不幸，他们原谅了不幸，他们与世界和谐共处，如今环绕他们四周的事物，除了爱着的，就是爱过的。

从此人心坚硬，任劳任怨。

自我是阅读的起点与终点。当我们走近书架，取下第一本，通常是我们所喜爱的；取下第二本，依旧是我们所喜爱的；我们贪婪而不知疲倦地继续下去，最后一一每一本都成了我们的喜爱。

那么善良，你一生从未见过欺压你的事物，你也从未见过你不喜爱的事物。

我们应该哭出声来吗？

采桑子读后感【篇11】

   谁翻乐府凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。

     不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。

                                          ——纳兰性德《采桑子》

      叶广芩是一位在陕西写京味小说的作家，因她是旗人，是叶赫那拉的后代，故她的小说中总是有着对祖先的追忆和对前朝往事的伤感。

      当第一次翻开她的《采桑子》，首先映入眼帘的是清代词人纳兰性德的小令，寥寥四十四字，婉约而哀艳，平仄相间中既有潇潇雨夜，孤灯无眠的凄凉落寞，又有如梦似醒，阅尽浮华的往事萦怀。尚未阅读正文，仅是这样一首词拼成的目录就让人对接下来的故事充满预期与怀想，也没来由的先在心头蒙上一层淡淡的忧郁。

     《采桑子》讲的是民国以来老北京大宅门金家的故事，对于这样的以家族为背景的小说，我向来是持着矛盾的态度，一方面这类家族小说往往寄寓着整个时代的兴衰，让人在阅读中不知不觉地回到那个时代，看到书中人的音容笑貌，看到寻常百姓的离合悲欢，看到乌衣巷陌的人情冷暖，看到时事变迁的世态炎凉，就像真真切切的摸到那个时代，这种由个人命运与体验所衍生出的岁月悠长，人事更迭的沧桑感是其他小说所难以传递的。而另一方面，既然是家族，就难免纷杂的社会关系，琐屑的人情往来，常常看到后面便忘了前面早已出场了的人物，于是只好又翻回来，细细找寻当时惊鸿一瞥的情节与桥段。记得中学时读《红楼梦》，曾用大日记本密密麻麻画着贾府各色人等的关系图表，现在想起来还有些兀自心惊。

     《采桑子》显然是一部既富有可读性，又充分考虑到不同读者需求的作品，叶广芩对文章的结构采用了一种很巧妙的处理，她以金家最小的女儿金舜铭的视角审视着这个家族所有的人和事儿，将金家人一一从这个大家族中剥离，让他们独立成篇，在各自的章节中讲述着属于自己的故事，而每个章节之间若即若离又环环相扣，共同组成了老北京的大宅门儿光景。

      因戏而痴的大格格，为情离家的二格格，浪荡叛逆的老五，清高孤傲的老七，还有王府的福晋，雀儿胡同的六儿，古建专家廖先生……合上书本无需多想便在纸上写下了一连串儿的名字，与此同时这些人物的形象在脑海中也越发鲜活。我知道作为一个作家，尽管这些形象是那么的生动饱满，他们的故事是那么的荡气回肠、可歌可泣，但叶广芩所想表达的是决计不仅在于此的。就像朋友聊天时所谈到的，《采桑子》中形形色色的人物、大大小小的事件、纷纷繁繁的世相，实际所呈现的是流淌在市井和庙堂的冷暖与高低，在那个时代，书中的每一个人都是当时某一群人的缩影。我承认他说的是对的，但此刻我并不想进行某种主题学或者类型化的研究，我深刻的认识到，书中最打动我的已并非是对某一群体，某一社会的刻画写照，而是流淌在书中每一个角色心中的那份至情至性。

  比如大格格之于董戈，那究竟是一种怎样的情感？看惯了你侬我侬的当代言情的人们恐怕很难想象世界上还有一种超越了男女情爱的异性关系。就因为护城河边无论风雪的发声吊嗓儿，就因为戏台上珠联璧合的紧拉慢唱，大格格一生没有离开董戈，哪怕她出嫁宋家，哪怕董戈人间蒸发，哪怕最后豆芽儿菜般的宁馨被半掩半露的埋在腊梅树下。有人说董戈对大格格是另一种陌生的生活对于陈旧的吸引，而这种吸引是不可抗拒的。但我觉得还是书中老七总结得好，老七说其实“就为了一个字：戏。”是啊，就为了一个字——戏，为了《锁麟囊》那一出“春秋亭外风雨暴”，为了《三娘教子》那一声“王春娥坐草堂自思自叹”。且不管这是否是一种病态，试看在当下这个快速发展的时代，大家恨不得将天下财富尽归我有，究竟还有谁能在喧嚣的浮躁中沉静下来，用心去对待一个物件儿，一段心事，一份感情？

   还有廖先生与四格格之间的故事，亦惹人静夜深思。能把建筑物看成活灵活现的活物和灵气之所在的人，对人会是冷漠麻木吗？“爱惜芳心莫轻吐”，我相信数十年来，廖先生定是在心底默默的念叨着四格格，但他从没有说出口，他只是在当年看到四格格从若干树苗中取出两棵丁香，他便用丁香将自家后院种满。在四格格下葬那一天，已是老年痴呆的廖先生让儿子将丁香花覆盖在四格格朴素的骨灰盒上，让人不由得鼻子一酸，作者说“丈夫重知己，不为别的，就为那故旧的离去，为那相知相通的情愫，为那深处埋藏的无穷尽，走进这难耐的尴尬，走进这细雨尘烟，以慰藉死寂的魂灵和自己长久的沉默。”是啊，丁香依旧，良友难逢，这世界上还有几人能用心去爱一个人，不为占有呢？

   这样的情节还有很多很多，镜儿胡同的舅姨太太临终前藏在被褥下写满满文的本子，舜铭交给满文班上曾跟舅姨太太学习满文的老师破译，他看了本子一语不发，满眼是泪。“他说，这是老太太写给她的儿子的。我问都写了些什么，老师说，老太太详细记录了她每天吃了些什么饭，你们给她买过什么零碎……这是一本流水账。我说，老太太记这个干什么?

   老师说，她让她儿子宝力格将来折价如数偿还”；六儿在谢娘下棺时跪在棺材前看“六寸长的铁钉，砰砰地钉了进去，将棺盖与棺体连为一体。六儿在棺前不住地念叨：妈，您躲钉!妈，您躲钉啊!……那声音之凄、情意之切，感动得刘妈也落了泪。”

  “细雨连芳草,都被他带将春去了。”如果说家族小说重在描时代，写世情，那么对于《采桑子》一书则未免有些片面。如今重新拾起，打眼看目录上纳兰的小令，不妨便抛却那或留恋、或嘲讽的世相与市井，只在意那熙来攘往的人们，那曾经有过的风物，在这暮春方逝，孟夏初长的时节，静静地去感受那字里行间余温尚存的感动与温情。

采桑子读后感【篇12】

当每次提到中国伟人的时候，我会毫不犹豫地想起我们的开国主席，毛泽东------一个我们永远都无法忘怀的名字，这个名字深深刻印在我们一代又一代中国人的心中，更是深深刻印在中国甚至是世界的历史上。对毛泽东来说，我有着满腔的热血崇拜，我佩服他指挥若有决心，谋略于战略家，决胜于千里之外的超高军事能力。我敬佩他“孩儿立志出乡关，学不成名誓不还”的勇气。

我佩服他以女王为粪土，以中流为水，以浪载飞舟的骄傲。我敬佩他指点江山激扬文字的才气。今天，我想透过毛泽东诗词来谈谈他永远昂扬向上的情怀。

诗词原文:

采桑子·重阳⑴

人生易老天难老，岁岁⑵重阳。今又重阳⑶，战地⑷黄花⑸分外⑹香。

一年一度秋风劲⑺，不似⑻春光。胜似春光⑼，寥廓⑽江天⑾万里霜。[2]

词语注释:

⑴重阳：重阳节(the double ninth festival)农九月九日，为传统的重阳节，又称“老人节”。

⑵岁岁：年年。

⑶今又重阳：此重阳是指诗人在战地重逢的重阳，1929年的重阳。

（4） 战场：指闽西农村根据地。当时，外面有敌人的包围，里面有敌主和民兵的干扰。

⑸黄花：指菊花。

⑹分外：格外。

⑺劲：强劲。

⑻不似：不类似，不像。

（9） 胜于春光：秋风比春光更美，是主观感受。

⑽寥廓：指宇宙的广阔，也指广阔高远。

⑾江天：指汀江流域的天空。[3]

白话译文:

人的一生容易衰老，但天不老。每年重阳节都会来。今天又逢重阳，战场上的菊花是那样的芬芳。

年复一年，秋风凛冽。景色不如春天那样明亮。却比春天的光景更为壮美，如宇宙般广阔的江面天空泛着白霜。

创作背景：

“重阳”，阴历九月初九，古人以九为阳数，故称九月初九为重阳节。1929年10月11日就是重阳节。当年五六月份，红军四军占领龙岩。蒋介石组织军队镇压红军。第四红军主力配合地方游击战争。9月21日，第四红军占领上杭，打败了敌人。

当时，毛泽东已经离开了红四军的领导岗位。他深入上杭、永定农村，在领导地方土地革命的同时休养生息。当年10月11日，毛泽东来到上杭。当时，在闽西山区，**竞相开放。毛泽东在盛开的野菊花前高呼这个词。

题解：一九二九年六月二十二日在闽西龙岩召开了红四军第七次代表大会，会上毛泽东被朱德、陈毅等批评搞“家长制”，未被选为前敌委员会书记。毛泽东离开军队，到上杭工作，几乎死于疟疾。

直到十一月二十六日，大病初愈的毛泽东才在上海**（当时由周恩来主持）“九月来信”的支持下恢复职务。这首诗反映了病中的心情。[4]

诗词鉴赏:

“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。自战国楚宋玉《九辩》以来，“悲秋”就成为中国古典诗赋的传统主题。而前人以“九九重阳”为题材的诗章词作，更借凄清、萧瑟、衰飒的秋色状景托怨情、兴别恨，少有不着一“悲”字者。

诸如王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”、杜甫的“弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催”、杜牧的“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”、苏轼的“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也悲”等，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或寄寓伤时忧国的凄怆痛楚，或倾吐落拓失意的抑郁苦闷，或抒发获罪被贬的万端感慨，皆“婉转附物，招怅切清”。毛泽东的这首词却脱尽古人“悲秋”的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，以壮阔绚丽的诗境、昂扬振奋的豪情，唤起人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，独步诗坛。

词以极富哲理的警句“人生易老天难老”开篇，起势突兀，气势恢宏。“人生易老”是将人格宇宙化，韶光易逝，人生短促，唯其易逝、短促，更当努力进取，建功立业，莫让年华付流水。“天难老”却是将宇宙人格化。

冬来夏去，日升月落，春秋更趋有序，景色总是新的。但“难老”并非“不老 ”，因为“新陈代谢是宇宙间普遍的永远不可抗拒的规律”（毛泽东《矛盾论》）。“人生易老”与“天难老”，一有尽，一无穷；一短促，一长久；一变化快，一变化慢。

异中有同，同中有异，既对立又统一。这并非“天行键，君子以自强不息”这一古老格言的简单趋附，而是立足于对宇宙、人生的清理并茂的认知和深刻理解的高度，揭示人生真谛和永恒真理，闪耀着辩证唯物主义的思想光辉，具有极强的审美启示力。“岁岁重阳”承首句而来，既是“天难老”的进一步引申，又言及时令，点题明旨，引起下文：

“今又重阳，战地黄花分外香”。“今又重阳”是“岁岁重阳”的递进反复，年年都有重阳节，看似不变，其实也在变，各不相同：如今又逢佳节，此地别有一番风光。

古有重阳登高望远、赏菊吟秋的风习。在历代诗歌中，重阳节与菊花有着不解之缘。而身逢乱世的诗人，往往借写菊花表达厌战、反战之情，即菊花是作为战争的对立面出现的。

但毛泽东笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋和比的特点。词作者是怀着欣悦之情来品味重阳佳景的。

黄花装点了战地的重阳，重阳的战地因此更显得美丽。“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。人逢喜事精神爽，胜利可喜，黄花也显得异常美丽；黄花异常美丽，连她的芳香也远胜于往常。

这一句有情有景，有色有香，熔诗情、画意、野趣、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。

下片承“岁岁重阳”“今又重阳”的意脉，写凭高远眺，将诗的意境向更深更阔处开拓。岁岁有重阳，秋去又秋来，“一年一度秋风劲”，这个“劲”字，力度极强，写出秋风摧枯拉朽、驱陈除腐的凌厉威猛之势，笔力雄悍，极有刚健劲道之美。此情豪迈异于东风骀荡、桃红柳绿、莺语燕歌、温柔旖旎的春日风光。

然而，强烈的西风和庄重的秋意在作者心中引起的不是悲伤，而是兴奋。诗人的感情、战士的气质决定了他的审美选择：“胜似春光，寥廓江天万里霜”。

天朗气清，江澄水碧；满山彩霞，遍野云锦，一望无际，铺向天边，这瑰丽的景色难道不“胜似春光”么？

点评：这个词创造了一个宏大而开放的艺术境界。诗人从大局出发，从人生情怀出发来写作，摆脱了个人荣辱得失，站在历史、宇宙、人类的高度来表达一个革命家的志向和英雄主义。

酝词用字都非常大气，比如“寥廓江天万里霜”，一个“霜”字就包含了丰富多彩的画景，它既指“万山红遍，层林尽染”的霜叶，也指“鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”的霜天。这样的秋景比起“暮春三月，江南草长，杂树生花，群莺乱飞”来，实在是别有风致。

关于本词由来的小故事以及感受和领悟：

毛泽东生性旷达，他浪漫主义的诗人气质，对革命前途充满必胜的信念，使得他在遭逢种种不如意之后，却总不会意志消沉，伤感。以他1929年重阳节触景生情所作的《采桑子·重阳》为例，词的上阕原本为“一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，廖廓江天万里霜。

”下阕为“人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，但看黄花不用伤”。然后，词人放下烟卷，远眺重阳风景，想起自己近年来落魄不顺的遭遇:

前年秋收起义（1927年9月9日，毛泽东、卢德铭引导了湘赣边秋收起义）**指责他不进攻长沙，撤销了他政治局候补委员的职位，被误传为是开除了党籍，以至于他还当了些日子的“民主人士”；去年湖南省委指责他“右倾”，撤了他前委书记的职务，降为一个师长；今年来，下井冈山后几遭敌人袭击，在牛牯扑险些落入敌手，红四军“七大”落选，“八大”又落选，自己又得了疟疾，一病难起，连行军都要被人用担架抬着……这一切的一切都使我们这位倔强的但早已真正认识到中国前途命运的伟人十分痛苦，是啊，这一切接着一切的打击使他对人生感到无力，可是他内心却又十分坚定的相信，中国不能完全照搬苏联的模式，走城市保卫农村的道路行不通，他坚信，革命终会成功，这是历史不可阻挡的潮流。仔细想想，这也许是对他的磨练。任何有伟大成就的人都会经历痛苦。他不应该轻易放弃。于是又重新拿起刚写定的词，反复推敲觉得最后一句欠昂扬，少阳刚之气。

他又沉吟思考了一会儿，执笔将最后一句改为了“战地黄花分外香”。同时，为了凸显他心情的变化，他又调换了上下阕的位置，以表达他革命者的乐观。尽管“人生易老”，但真正的革命者的青春以及生命是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，不应该叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是要以的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止！

关于本词被用作大型革命战争题材《寻路》主题歌曲：

《寻路》简介：

《寻路》讲述了1927年大革命失败后至1932年间，以毛泽东同志为代表的一代中国共产党人，在经历千难万险，历经各种曲折险阻，最终取得了秋收起义、三湾改编、井冈山会师、黄洋界大捷、古田会议、三次反围剿胜利。

关于为什么选择《采桑子·重阳》作为主题曲：

●以商业宣传为目的，因为毛泽东广为人知，可以扩大电视剧的影响力，吸引毛泽东诗词的读者成为潜在客户，从而提高收视率。当然，电视剧的播出也可以提高毛诗词的知名度，让更多的人了解毛诗词，通过诗歌来了解毛光辉而坎坷的一生。

● 这首词和本电视剧所发生的时间较契合，1929年正好处在1927和1932年之间，当时中国的前途命运正如这首词的写照，前期经受种种挫折，但最终会有好转，会充满着希望。革命家的勇气和永不放弃、永不战斗的情怀，可以通过这个词宽泛的意境来表达。

● 《寻路》主人公是毛泽东，用他的词更能凸显其地位，同时让人一听就知道是革命战争题材的电视剧，总的就是说这首词改编而来的歌曲实在是再切合主题不过，怎么看都是本剧主题曲的最优选择。

采桑子读后感【篇13】

第一次接触叶广芩的《采桑子》是经一位前辈推荐阅览的电子版，吸引我坚持看下去的是作者不乏幽默的语言，作者对这个皇世家族的败落是娓娓道来，这段沧桑的历史在作者笔下栩栩如生。出于对叶老文笔的喜欢，同时也想收藏了再好好读一读，之后买下了这本《采桑子》。近日看江河网页'读书活动微感言'版块有很多同事写的读书感言，经不住又拿起它看了一遍，每一次看完我对这本书的理解和喜爱又加深了一层。

《采桑子》作者叶广芩，满族人，祖姓叶赫那拉，是慈禧太后的亲侄孙女，清朝隆裕皇后的亲侄女。这本书描述的是一个皇族世家的败落，一群贵胄子弟的飘零，展现出了中国近百年间的时代风云和人世沧桑与文化嬗变。书中讲述了北京金家十四个子女的》故事，由九个既相互关联，又彼此游离的故事连缀而成，既有对故人、对民族精神的留恋与向往，也有对家族衰微、历史消极面的哀叹和反思。

用作者的话说，‘这是一种长期积淀下来的自然流露的情感’，但作者的写作虽在衰落，但并不颓废，感叹人生的沧桑终于可以释怀。之前我理解的作者文笔幽默，后来才知道这叫'京味儿',邓友梅先生在此书的序中写道：叶广芩的作品好就好在'够味儿',不仅有京味共性，还有她叶赫家的个性。

好比穆柯寨'炒疙瘩',一样的面，她炒出来就另味儿！'书中讲到了戏曲知识、建筑艺术、陶瓷文化、风水道行、服饰等等这些让人读起来一点也不生涩，全书叙事写人如数家珍，起承转合不瘟不燥，举手投足间流露出大家闺秀的遗风和深厚的文化底蕴。

本书前八个章节作者巧妙的用纳兰性德的《采桑子？谁翻乐府凄凉曲》的词句为篇章的题目，以这首词的词牌为书名，一是以此纪念其先人的深切蕴意，二是用**描述出了该词境的凄婉、深沉与凝重。尽管繁华落尽，但作者对家族、对传统文化的真情都倾诉在了这本**中，她叹家族的衰微，也为这文化的传承接续，因为出身贵族世家，从小耳闻目染传统文化教育，使她对中国传统文化的博大精深有着深深的了解与认同。

从**里我们还能看见作者对固守与背叛的精神突围，'一群有文化没职业，有教养没技能；衣着寒酸举止高雅，手不能提却能写对联画画，肩不能抗却能拉山膀起霸'的旗人子弟，一半生活在现在，一半生活在过去，不思进取，坐吃山空，在历史车轮的滚滚前进之中，必将成为阻碍社会发展的负面力量，逐渐为人们淡忘。作者坦言，**中写出了自己的真心感动，表达了自心的真实情愫，融进了自己的生活经历，无论是对亲人的眷念、对文化的传承，还是对固守者的惋惜，对背叛者的批判，道不尽的情真意切，就像一首哀婉的歌曲，曲罢一声长叹：繁华落尽，真情永存！

最后，作者在后记里讲到自己写《采桑子》的初衷，'中国几千年建立起来的道德观、价值观，深入到我们每一个人的骨髓中，背叛也好，维护也好，修正也好，变革也好，惟不能堕落。'我想也正是拥有这样的人生态度作者在历尽沧桑变革之后回忆起这段历史心有感伤却不失幽默高雅！（杨丽）

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